赠酬诗，是唐代文人们交往或亲友之间相互交流的诗作，分为赠诗和酬诗，当作者有所感受、表达情感或者需要叙述事情时，写给或赠予友人的诗作便叫赠诗，如李白表达对友人汪伦厚情款待的谢意时，赠予他一首诗《赠汪伦》，酬诗，即为酬答或应答的诗词，是对别人赠诗的一种回应，如刘禹锡回赠白居易的诗作《酬乐天扬州初逢席上见赠》，总之赠酬诗是双方情感交流的重要形式，晚年成为至交的白居易和刘禹锡则有多首赠酬诗。赠酬诗是唐代文人骚客们常见的情感交流形式，在诗歌大放异彩的唐代，赠送诗歌可以作为结识朋友的手段，可以作为毛遂自荐的方法，一般来说，赠诗和酬诗都有特定的对象，属于闭合的交流方式，即得到别人的送礼之后要有回礼，不过我们读的大部分赠诗是没有酬答的，显然的是，汪伦没有写诗《酬李白》，有些赠诗是没有酬答诗的，或许被赠予者不好意思酬答抑或酬答的诗句散失。唐诗中的赠酬诗众多，赠诗的用途也不尽相同，分享几首颇有代表性的赠诗，参详下唐代赠诗的韵味，感受下其风味。
《赠汪伦》
（唐）李白
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
《赠汪伦》是从小便开始吟诵的诗篇，记得在小学课本上，这首诗的背景是一幅彩色的送别图，图中站立在船头的是作者李白，汪伦在岸边，两人彼此作揖表示彼此离别珍重的意思，岸边最鲜明的背景是鲜艳的桃花，这幅图背景是不是当时汪伦送别李白的场景不得而知，据有后世的文人考证，桃花潭只是为潭水名，并无桃花，不过的今日的桃花潭已经开发成景区，并移植了许多桃花树。这首诗是李白游历桃花潭时写给当地友人汪伦的一首留别诗，整首诗近似白话文意思简单，前两句说李白本人准备乘舟离开，汪伦踏着歌声赶来送行，即说明了古人送行的场面，朴素自然的表达出朋友真挚的送别之情，后两句则是这首诗的精髓之处，先用深千尺表示桃花潭水很深，紧接着笔锋一转，用衬托的写作手法，将无形的情谊化作有形的潭水，说无形的真情厚意比千尺的潭水还真，千尺的潭水之深不及汪伦真挚深厚的友情。此诗后两句清新自然，想象力丰富奇特，成为李白诗篇中流传甚广的佳作之一，用质朴的语言道出最真挚的感情，这也是这首诗成为经典之作的根本原因。
李白的这首诗让位于安徽小城的桃花潭赋予了文化内涵，当今旅游大开发背景下，此处理所当然的升级为风景区，吸引了当地居民过来栖息打卡，利用历史名人造景俨然成为旅游行业的风尚，长沙的橘子洲头便是成功的范例，吸引力国内千万级的游客过来，在伟人雕像下打卡拍照。《赠汪伦》的传世莫过于高度赞扬友谊的真挚深厚，深过千尺的桃花潭，在感情真挚的背后，历史真相向来并非那么简单，据说李白拜访汪伦时，汪伦盛情设宴款待并赠送厚礼，作为受赠方的李白甚感汪伦的美意，不赠一首诗似乎过意不去，于是创作出这首名篇。汪伦在历史上并没有名气，若非李白这首诗，世上没人会知道有汪伦这个人，很多唐诗的人名都是历史不知道的小人物，但却因为名作而传世，写下名句而流传后世的大有人在，因别人的诗词而流传于世，汪伦则是凤毛麟角样的存在，从当时汪伦送别李白的场景来看，李白甚感汪伦之厚意，从历史留名而言，汪伦得感谢李白，让他名震唐诗史，更要感谢自己的慷慨赠予。不过言归正传，诗中汪伦对李白深过千尺潭水的真情，可不是嘴上随便说说抑或笔墨上吹吹的，是汪伦付出真金白银换来的，云游四方的李白也需要盘缠，而汪伦亲自送别并赠予厚礼让李白甚是感动，于是感动到写出名句“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，这么看来，要想获得真情厚意，得先有厚礼，所以说，厚礼才是实实在在感动人的。
《赠花卿》
（唐）杜甫
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻？
《赠花卿》是出自诗圣杜甫之手，诗题中的“花”是将领的姓氏，卿是对位将领的尊称，也即这首诗是写给一位花将军的。诗的大意是优美的乐曲飘扬在成都的上空，轻轻的荡漾在锦江波上，悠悠的升腾至白云之间，如此美妙悠扬的歌曲，只应该天上才配享有，世间能有几回可以听闻的到。诗中的锦城即今日的四川成都，经历安史之乱后，漂泊状态下的杜甫得益于朋友的帮助，在成都安定下来，作为闻名遐迩的世家子弟，成都政府主官的好友，自是能得到当地政府要员的热情招待，因此常能参加当地达官贵人府上的宴会，歌妓的艳舞、乐妓弹奏的丝管，自然是欣赏到无数次，这首诗想必是听闻到花将军府上弹奏的丝管乐曲之后有感而发。在锦城安定下来的杜甫，虽然有点“寄人篱下”的感觉，但是生活还算是滋润有味，又是当地政府要员的宾客，时常听闻丝管乐曲，在人家府上听到的歌曲旋律太过美妙悠扬，余音绕梁，故此诗首句便写“锦城丝管日纷纷”，第二句“半入江风半入云”用两个半字，进一步称赞此乐曲之美，使得作者真切的感受到该乐曲的行云流水之美，这句诗的模式让后来的白居易模仿，白居易看到残阳照耀着江水时，写到“半江瑟瑟半江红”。
这首七言绝句，字面意思如白话文，不过此诗的主旨颇有不同的见解，表面上看来，杜甫就是称赞花将军府上的美妙乐曲，并无弦外之音，也有人认为是讽刺花将军居功自傲、僭越礼法，让歌妓们弹奏庙堂之上的音乐。无可争议的是，这首诗必是赞美诗，又是一首赠诗，既然是赠诗，想必是给到花将军过目，如果是讽刺花将军，花将军及其幕僚岂不能读出其意味，对于在成都倚靠朋友而稳定下来的杜甫来说，赠诗讽刺炙手可热的权势人物，岂不是徒增麻烦，从情理上似乎讲不通，若真是讽刺人家，诗题也不应该采用赠字，因此评议此诗无弦外之音自有合理性。不过，诗中的用词似乎又有点意味，天上在诗词中常代指天子的居所，人间与天上对应，多指平民场合，只应天上有和人间几回闻，又让许多后世学者认为杜甫是在委婉的讽刺赠诗的对象，劝诫居功自傲、僭越礼法的花卿，那这句“此曲只应天上有，人间能得几回闻”，的确是意味深长，如果说是劝诫人家不要僭越礼法倒有几分合理性。杜甫听到优美的乐曲，不禁感慨到，用“此曲只应天上有，人间能得几回闻”表达出对该乐曲最高的礼赞，这两句诗也是后来许多读者喜欢化用的诗句，如用来称赞女生漂亮至无以复加，可言之“此女只应天上有，人间能得几回见”。
《赠去婢》
（唐）崔郊
公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。
侯门一入深如海，从此萧郎是路人。
崔郊是少数仅因一首诗而成名的诗人，《全唐诗》收录了他的一首诗，便是创造经典名句“侯门一入深如海，从此萧郎是路人”的《赠去婢》，这首诗同罗隐的《赠妓云英》一样，因两句诗过于经典而传诵甚广。作者崔郊是唐朝时期一位秀才，年轻时寓居在姑母家时，姑母家有位姿容秀丽的婢女，颇得崔郊的喜欢并与之互生爱恋，然而不好彩的是，这位颇有姿色的婢女被卖至显贵家庭，崔郊与婢女之间“你侬我侬”的滋美日子突然戛然而止，自是让崔郊痛苦不已，念念不忘。姑母家里的世界很小，崔郊还是失去了婢女，在一个寒食节的日子里，街头巷尾的世界很大，崔郊还能与婢女邂逅，再次见到婢女的崔郊百感交集，犹如多年未见的白月光突现自己面前，内心泛起的涟漪无以言表，遂写下了传诵甚广的《赠去婢》。
诗中的公子王孙是字面意思，即王公贵族家庭出身的人，绿珠是西晋时期大富豪石崇的宠妾，更是很多权贵子弟争相追求的美女，后来因石崇被陷害下狱后坠楼而亡，因此这首诗前两句的大意是，追求你的豪门子弟络绎不绝，美若绿珠的你却要用罗巾掩盖住眼泪，这里使用了典故，形容在古代社会，有些美女会因为达官贵人的争相抢夺，而陷入悲剧的境地，暗指被卖的婢女，随姑母家的衰落境遇而被卖，指出婢女容易被卖的不幸命运。后两句“侯门一入深如海，从此萧郎是路人”破为经典，表意上是指赠诗的对象婢女进了侯门大户人家，已非自由身自是一言难尽，今日人们常用“水深”表示难以形容的复杂的情况，与曾经的相恋之人，从此以后各分西东犹如路人甲，后来这两句表示，一旦嫁入豪门就像身陷大海之中，从今往后，昔日的有情郎将变成陌生人。总之，“侯门一入深如海，从此萧郎是路人”含蓄婉转，意味深长，高度概括出崔郊所爱的婢女被权贵劫夺时展露出来的伤心不已，因此才写出如此经典的赠诗，传说婢女主人获悉这首诗后，被这首诗打动，成就崔郊与婢女的一段佳缘，不过其真实性只有天知地知读者不知，可知的是，这两句诗名垂唐朝诗坛。
《赠妓云英》
（唐）罗隐